Evolución de la música tango

La historia de la música tango es tan rica e interesante como la danza. La música de tango en Argentina siguió la misma evolución que la música swing en los Estados Unidos. Comenzó como ritmos sencillos interpretados por bailarines de orquestas dirigidos por algunos músicos coloridos y carismáticos. Con el tiempo, los ritmos más simples evolucionaron a los más complicados y finalmente se inclinaron hacia interpretaciones más jazzísticas, menos adecuadas para bailar, pero maravillosas para escuchar.

Evolución de la música tango

La música de tango es probablemente la más distinguida de otros tipos de música por dos cosas: el bandoneón y la carencia de tambores. El bandoneón es un instrumento alemán que se ve y suena como la descendencia de un acordeón y un órgano. De hecho, el instrumento fue inventado para proporcionar música de órgano a las congregaciones de la iglesia que no pueden costear un órgano real. Como muchos inmigrantes en Argentina, el bandoneón encontró su camino en la cultura y dejó una marca indeleble en ella.
También puede notar que no hay tambores en la música de tango. El ritmo se mantiene en un bajo y el registro inferior del piano con (generalmente) bandoneones, violines y el registro superior del piano proporcionando los ritmos fascinantes.

Cuando comience a bailar tango, lo más probable es que esté bailando con la música más rítmica de los años 40 y 50 conocida como la Edad de Oro del tango. La música de finales de los años 1930 también es excelente para aprender a escuchar el ritmo y sentir el ritmo. A medida que se vuelven más experimentados, la música posterior (incluida la de las modernas orquestas de tango) con sus ritmos jazzísticos más modernos se vuelve muy interesante de interpretar.
Para desarrollar su comprensión de la música, puede consultar la guía Música para bailarines Nuevo en Tango argentino. Enumera los CDs más adecuados para los bailarines que primero aprenden a escuchar el ritmo de la música del tango argentino.

Datos curiosos sobre el tango

Razones para asistir a clases de tango

Estamos seguros de que cuando se piensa en Argentina, el tango es una de las primeras cosas que vienen a la mente de cualquiera. De hecho, el albur es particular de argentina, la primera canción de Tango que se publicó se llamó ‘Tomá mate Che’ – ¡no se puede obtener más argentina que eso! Esta danza distinta y sensual existe desde hace un siglo y medio más o menos y ha sido constantemente modificado y desarrollado, sin perder sus raíces argentinas. Para aquellos de ustedes que no saben mucho sobre el baile o desea obtener más información, hemos reunido algunos hechos interesantes sobre Tango:

El tango surgió de las zonas pobres y desfavorecidos de la zona portuaria de Buenos Aires

Al igual que el jazz, el tango comenzó con la clase obrera empobrecida. La danza tiene su génesis en el medio del siglo 19 en el sur de Buenos Aires, donde los inmigrantes africanos y europeos bailaban en la calle y en los burdeles. Por esta razón, el tango es una fusión de estilos europeos, africanos y gauchos.

El tango se hizo popular debido a la escasez de mujeres

La mayoría de los inmigrantes vino a Buenos Aires con fines económicos: a recaudar dinero suficiente para llevar a sus familias, y por lo tanto eran en su mayoría hombres. De hecho, en 1914 había 100.000 más hombres que mujeres en Argentina. La única manera de que un hombre pudiera acercarse a una mujer para ir a un burdel o bailar, y ser un buen bailarín en eso era el tango. No es de extrañar entonces que el tango rezuma pasión, anhelo desesperado y insinuación sexual. Como dice el famoso refrán ‘El tango es una expresión vertical de un deseo horizontal’.

Los porteños de clase alta ricos veían mal esta danza que ellos veían como un acto humilde y escandaloso

Esto se debió tanto a las connotaciones sexuales de la danza, así como el hecho de que el tango a menudo se llevó a cabo en los burdeles, uno de los únicos lugares de interacción entre alta y baja clase.

Durante 1955-1983 el Tango pasó a la clandestinidad

Cuando la derecha, dió el golpe de estado y derrocó a la conservadora general Perón en 1955, hicieron todo lo posible para librar a la sociedad del Tango. El nuevo poder militar estaba hecho de los miembros de la clase alta que tendían a juzgar cualquier cosa que Perón dijo que era bueno. Peron, al ser un nacionalista y populista frecuente, utilizó el Tango con fines políticos. El gobierno militar procesó bailarines y prohibió varias canciones de Tango. Pero el tango no desapareció de repento, sin embargo debido al régimen represivo perdió su enorme popularidad.

El tango es la primera pareja de baile en Europa en incluir la improvisación

Los bailes europeos se basaron en secuencias y todos los bailarines bailaban al unísono. Esto podría explicar la la enorme popularidad del tango cuando se revienta a Europa en 1912, comenzando en París y más tarde se extiende al resto de Europa. Cuando los porteños de clase alta oyen hablar de la enorme popularidad del tango en Europa volvieron a importar el tango por sí mismos!

Descubre los diferentes estilos de tango argentino: Parte I

En Buenos Aires y otras partes de Argentina, el tango se baila en un espectro de estilos individualistas o personales, y muchos bailarines de tango argentinos no aceptan una categorización de su propio baile por cualquier nombre estilístico. Ellos simplemente dicen que están bailando tango, su propio estilo, o el estilo de su barrio o ciudad. Algunos confunden el asunto más lejos identificando su propio estilo por un nombre que otros bailarines asocian con un diverso estilo. En consecuencia, analizar los puntos en común y las diferencias que se pueden encontrar a través del continuo de estilos individuales para describir claramente las características de varios estilos es desafiante, potencialmente polémico y posiblemente engañoso. Sin embargo, si consideramos que el estilo significa un acercamiento al baile que crea incompatibilidades con otros enfoques y tiene un número suficiente de adherentes que se adhieren firmemente a los elementos enumerados, creo que es posible crear definiciones aproximadas para una serie de estilos distinguibles de la Argentina Tango: tango de salón, Villa Urquiza, milonguero, club, orillero, canyengue, nuevo, fantasia y tango escenario.

Tango de Salon

El término “tango de salón” se refiere a una variedad de estilos de danza social, como Villa Urquiza, milonguero y tangos de estilo club que se bailan socialmente en salones y no para exhibiciones (como fantasía o tango escenario) o en lugares inapropiados (como orillero ).
El tradicional tango de salón requiere que los bailarines respeten la línea de la danza, pero los abrazos y los movimientos característicos pueden variar considerablemente según los estilos individuales.
Fuera de Argentina, lo que a veces se denomina tango “salón-estilo” puede referirse a la Villa Urquiza, tango fantasia, escenario de tango o una mezcla de estos estilos. El estilo mezclado puede tener un abrazo más flojo con un V más pronunciado que el estilo de Villa Urquiza. La mayor distancia entre los compañeros permite a la mujer ejecutar sus vueltas más libremente y girar sin requerir mucho movimiento independiente entre sus caderas y el torso. El abrazo más holgado acomoda los movimientos vistosos y puede conducir a una mezcla de estilos que muchos observadores considerarían solamente conveniente para las exposiciones.

Villa Urquiza

Nombrado para uno de los barrios de Buenos Aires, el estilo de Villa Urquiza del tango se baila típicamente con una postura del cuerpo vertical con los dos bailarines que mantienen hachas separadas y mirando hacia las manos juntas del abrazo. El abrazo es típicamente cerrado, pero la pareja afloja ligeramente el abrazo para acomodar las vueltas y permitir que la mujer gire más libremente. Cuanto más la mujer gira sus caderas a través de las vueltas independientemente de su torso superior, menos el abrazo necesita ser aflojado. Debido a que ambos bailarines miran hacia las manos entrelazadas, el abrazo puede crear una impresión de un ligero V, en el que el hombro izquierdo de la mujer está más cerca del hombro derecho del hombre que su hombro izquierdo está a su derecha. A pesar del nombre, el estilo se baila en muchos de los barrios de Buenos Aires, ya veces se le llama “Tango Estilo del Barrio”. Fuera de Argentina, el estilo es ampliamente conocido como “salon-style tango”.

Tango estilo Milonguero

El tango de estilo milonguero se baila típicamente con una postura ligeramente inclinada que suele unirse a los torsos de los dos bailarines desde el estómago a través del plexo solar (en un abrazo que algunos argentinos llaman apilado) para crear un eje combinado mientras permite un poco de distancia Entre los pies de la pareja. El abrazo también suele estar cerrado con el hombro derecho de la mujer tan cerca del hombro izquierdo de su pareja como su hombro izquierdo está a su derecha, y el brazo izquierdo de la mujer a menudo se cubre detrás del cuello del hombre. Algunos practicantes de este estilo sugieren que cada bailarín se incline contra su pareja. Otros dicen que el magra es más una ilusión en la que cada socio mantiene su propio equilibrio, pero se inclina hacia adelante lo suficiente para completar el abrazo. La pareja mantiene un contacto constante con la parte superior del cuerpo y no afloja su abrazo para acomodar giros u ochos, lo que puede limitar la pareja a caminar pasos y ochos simples hasta que ambos socios desarrollen las habilidades para que la mujer ejecute sus giros pisando un ángulo más bien Que pivotar. Los bailarines de estilo milonguero típicamente responden al ritmo ric-tic-tic que es prominente en la música de Juan D’Arienzo y Rodolfo Biagi y también se encuentra en el juego de muchas otras orquestas de tango. El estilo milonguero permite un acercamiento más elástico al ritmo al bailar música que tiene un ritmo ric-tic-tic menos insistente, como el que graba Di Sarli o Pugliese. El ocho cortado es una de las figuras características del tango de estilo milonguero porque integra el abrazo con sensibilidades rítmicas del estilo.
El tango de estilo milonguero también puede ser identificado como tango de apilado, café y confitería. Uno de los bailarines más conocidos del estilo, Tete, se refirió a su propio estilo como “tango de salon”.

Tango estilo club

El tango de estilo club tiene la sensibilidad rítmica del tango de estilo milonguero, pero utiliza una postura más vertical, hachas separadas y un abrazo cercano al estilo Villa Urquiza del tango. La pareja puede aflojar su abrazo ligeramente en sus vueltas para permitir a la mujer para girar más libremente y girar sin necesidad de mucho movimiento independiente entre sus caderas y el torso. Si la mujer gira sus caderas a través de los giros independientemente de su torso superior o retrocede en un ángulo, el abrazo no necesita ser aflojado tanto. El tango estilo club se baila típicamente al ritmo ric-tic-tic que es prominente en la música de Juan D’Arienzo y Rodolfo Biagi y también se encuentra en el juego de muchas otras orquestas de tango. El tango de estilo club utiliza el ocho cortado y otras figuras rítmicas que se encuentran en el tango milonguero. Posiblemente una variación rítmica del estilo Villa Urquiza de tango, algunas personas consideran el tango de estilo club como una mezcolanza de estilos y no un estilo aparte. El tango de estilo club es a veces identificado como Tango Estilo del Centro, refiriéndose a su uso actual en el área central de Buenos Aires.